Frigidità in pillole

Poco dopo aver iniziato il libro sono rimasto piacevolmente sorpreso.
Di quella sorpresa che si trova avendo a che fare con qualcuno che si conosce bene, ma che ti colpisce con qualcosa di nuovo, riuscendo così a rintracciare nel suo carattere un lato che ti era ancora ignoto.
Per me Musica ha voluto dire soprattutto questo. 

Conoscevo Mishima già da parecchio, mi aveva dato una mano in parecchi casi, soprattutto allargando la mia visuale verso molti temi e togliendomi alcuni pregiudizi. Di certo non mi aspettavo una sua infiltrazione nel campo della psicanalisi. Sia chiara una cosa, Mishima ha sempre avuto una capacità enorme nella caratterizzazione dei personaggi, comportamentale e psicologica, ma di parlare con tale efficacia di una materia così complessa e ampia non l’aveva ancora fatto. Per la cronaca, Musica è del 1964.

Il libro racconta di uno psicanalista, Shiomi Kazunori, alle prese con una paziente del tutto particolare, e altrettanto affascinante, Reiko. La ragazza non riesce a sentire la musica, metafora meravigliosa della sua frigidità, dell’assenza di piacere nel sesso. Il libro si alterna tra saggio e romanzo: si passa dall’analisi del soggetto clinico a tratti di narrativa pura e semplice.

Quello che più mi ha interessato è stata la cura con cui viene descritta la nevrosi di Reiko, l’andare passo passo con lo psicanalista nella ricostruzione dei motivi del problema, la descrizione dei metodi di indagine, tutto quell’insieme di gesti e parole che lo hanno fatto avanzare nel processo clinico e nella ricerca della causa-effetto. E’ stato davvero piacevole seguire la ricerca, quasi poliziesca, del male.

 

Musica è scritto con una semplicità che non avevo trovato in altri romanzi di Mishima ed è, probabilmente, un ottimo metodo per avvicinarsi ad un autore che mi fa compagnia ormai da parecchi anni.